Mateus Aleluia: A Nobreza Ancestral em Show Solo Transcendente no Rio

A cidade do Rio de Janeiro recebeu uma experiência musical profunda com Mateus Aleluia, que se apresentou em um show solo de voz e violão no Teatro Nelson Rodrigues. O artista baiano de 82 anos, com sua presença serena e carregada de ancestralidade, conduziu o público por uma jornada espiritual, onde o tempo cotidiano deu lugar à imensidão de sua arte. A performance foi aclamada, transformando a noite em um momento único de conexão cultural.

A Filosofia do Canto e a Conexão Espiritual

Mateus Aleluia define o canto como uma linguagem espiritual que se manifesta do íntimo, transmitindo sentimentos sem contornos. Essa visão permeou a apresentação, onde sua voz grave e profunda, aliada ao violão, puxou o fio da memória ancestral. A plateia lotou o Teatro Nelson Rodrigues para a estreia carioca de sua turnê, com a segunda apresentação esgotada, evidenciando o desejo do público por essa vivência única.

Raridade em Palco Carioca e Impacto Artístico

As aparições de Mateus Aleluia no Rio são esporádicas, tornando este evento particularmente significativo. Diferentemente de uma recente apresentação em Salvador com a Orquestra Afrosinfônica, no Rio, o palco era dedicado exclusivamente à sua voz, violão e à vastidão de sua alma. Ele, um verdadeiro "Buda Nagô", como um dia Gilberto Gil qualificou Dorival Caymmi, revelou a nobreza do amor em suas composições, muitas delas reflexo de suas ricas vivências na África e em sua cidade natal, Cachoeira (BA).

Repertório e Mensagem de Paz

O repertório autoral, iniciado com "Homem! O animal que fala", mergulhou em temas de paz e serenidade. Canções como "Sonhos cor de criola" e "Filho de rei", ambas do álbum "Fogueira doce", mostraram a dimensão transcendental de seu canto, com a faixa-título "Fogueira doce" encerrando a noite sem bis, mas com a certeza de uma alma abastecida. A crença em algo além do físico é fundamental para compreender a magnitude desse orixá vivo da música.

O sucesso "Cordeiro de Nanã", dos Tincoãs, foi apresentado com um lamento intercalado, que sublinhou a capacidade da música de Mateus Aleluia de carregar as dores seculares do povo negro. Contudo, ele as ameniza com a sabedoria de quem encontrou a paz de espírito, extraindo da arte o alimento essencial para a alma.

Ao final do espetáculo, o artista agradeceu ao público, declarando-se "abastecido". Na verdade, foi Mateus Aleluia quem forneceu um alimento para a alma dos presentes, emanando vibrações positivas e serenidade, consolidando a experiência como um momento inesquecível de conexão profunda através da música e da cultura.

Fonte: https://g1.globo.com